ភ្នំពេញ៖ ស្វាយ សារ៉េត ត្រូវបានទទួលស្គាល់ពីការសិក្សាយ៉ាងស៊ីជម្រៅអំពីប្រធានបទជាច្រើនដូចជា អត្តសញ្ញាណ ការចងចាំ និងប្រវត្តិសាស្រ្តសង្គមវប្បធម៌នៃប្រទេសកម្ពុជា ជាពិសេសបន្ទាប់ពីសង្គ្រាមឥណ្ឌូចិនលើកទីពីរដែលបាននាំឱ្យមានការប្រល័យពូជសាសន៍ និងសង្គ្រាមស៊ីវិលអូសបន្លាយក្នុងប្រទេស។ ការអនុវត្តសិល្បៈរបស់លោករួមមានពហុជំនាញ ការសម្តែងដ៏មានវិសាលភាព វីដេអូ ចម្លាក់ និងការដំឡើង ហើយត្រូវបានសម្គាល់ដោយការលាយបញ្ចូលគ្នាដ៏ប្លែករវាងភាពកំប្លែងដ៏រីករាយ និងការឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងស៊ីជម្រៅអំពីរបួស ប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអត្តសញ្ញាណ។
សិល្បៈរបស់លោកតែងតែបញ្ចូលនូវរឿងរ៉ាវផ្ទាល់ខ្លួនដែលនិយាយពីប្រវត្តិបុគ្គល និងសមូហភាព តាមរយៈការពង្រីកដែលបង្កើតឱ្យមានការសន្ទនារវាងអតីតកាល បច្ចុប្បន្នកាល និងអនាគតរបស់ប្រទេសកម្ពុជា និងការរៀបរាប់ប្រវត្តិសាស្ត្រឱ្យកាន់តែធំទូលាយដែលដំណើរការដោយការមើលឃើញដើម្បីធ្វើជាឧទាហរណ៍នៃរឿងតូចតាចដែលមានឥទ្ធិពលខ្លាំង។
ស្នាដៃរបស់លោកដែលមានចំណងជើងថា Asura Sunflower ជាស៊េរីចម្លាក់ទន់ដែលកំពុងដំណើរការដែលរួមផ្សំពីក្រណាត់ប៉ារ៉ា សំឡីគ និងការប៉ាក់លម្អ បានបង្ហាញពីប្រធានបទខាងលើនេះ។ ស៊េរីចម្លាក់ទន់មុនៗ របស់លោករួមមានស្នាដៃដូចជា Toy (Churning of the Sea of Milk) ២០១៣ និង Ruins ២០១៤។ ដោយមានការបំផុសគំនិតពីអសុរៈ តួអង្គទេវកថាក្នុងហិណ្ឌូសាសនា-ពុទ្ធសាសនា ដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្សរ៍ និងដែលបានតុបតែងលម្អខ្លោងទ្វារអង្គរធំ Asura Sunflower ដែលគ្មានរាងកាយនេះ ក្នុងទស្សនៈព្រះពុទ្ធសាសនាបានបង្កប់នូវ “អកុសលមូលបីយ៉ាង” គឺមោហៈ (សេចក្ដីវង្វេង) លោភៈ (សេចក្តីលោភលន់ ឬត្រេកត្រអាល) និងទោសៈ (សេចក្ដីស្អប់) ដែលនាំឱ្យមានសេចក្ដីទុក្ខ និងការបំផ្លិចបំផ្លាញ។ ការងារនេះបានក្លាយជាការរំឭកដ៏មានអានុភាពមួយអំពីផលវិបាកបំផ្លិចបំផ្លាញនៃកម្លាំងទាំងនេះ។ ទាំងនេះក៏អាចពណ៌នាផងដែរអំពីជម្លោះជាសកលដែលកំពុងកើតឡើងហើយនៅតែជះឥទ្ធិពលដល់ពិភពលោកយើងសព្វថ្ងៃនេះ។
ក្នុងកម្រិតផ្ទាល់ខ្លួនជាងនេះទៅទៀត Asura Sunflower ឆ្លុះបញ្ចាំងពីបទពិសោធផ្ទាល់ខ្លួនរបស់លោកផ្ទាល់ក្នុងនាមជាសាក្សី និងអ្នករស់រានមានជីវិតពីរបបប្រល័យពូជសាសន៍ និងសង្គ្រាមស៊ីវិលនៅកម្ពុជា គឺការឈឺចាប់ដែលបានកើតឡើងលើរាងកាយរបស់គាត់ និងរាងកាយនៃមាតុភូមិរបស់គាត់ដោយសារគ្រោះមហន្តរាយកើតចេញពីមនុស្ស ដូចជាស្នាមដេរដែលតុបតែងលម្អលើស្បែកប៉ារ៉ារបស់រូបចម្លាក់ តំណាងឱ្យដាន ឬស្លាកស្នាម។ តាមរយៈការលាយបញ្ចូលគ្នានូវទម្រង់សិល្បៈបុរាណខ្មែរជាមួយនឹងវិធីសាស្ត្រសហសម័យ ស្នាដៃនេះនិយាយពីភាពធន់របស់ប្រជាជនកម្ពុជា ដែលទោះបីជាបានស៊ូទ្រាំនឹងភាពភ័យរន្ធត់នៃសង្គ្រាម និងការប្រល័យពូជសាសន៍ក៏ដោយ ក៏ពួកគេបានគ្រប់គ្រងកំហឹង និងភាពស្អប់ខ្ពើមរបស់ពួកគេ ដើម្បីលើកលែងទោស និងកសាងប្រទេសជាតិឡើងវិញដូចសម័យអង្គរដែលអូសបន្លាយដោយពេលវេលា និងភាពចលាចល។
ប្រធានបទនៃភាពធន់នេះត្រូវបានគូសបញ្ជាក់បន្ថែមដោយឯកសារយោងនៃការងារនេះ ទាក់ទងនឹងការធ្វើមាតុភូមិនិវត្តន៍នៃវត្ថុបុរាណវប្បធម៌ដែលត្រូវបានលួចយកចេញពីកម្ពុជាពីជុំវិញពិភពលោក។ ទង្វើនេះតំណាងឱ្យការស្ដារឡើងវិញ និងការរស់ឡើងវិញនៃអត្តសញ្ញាណវប្បធម៌ និងព្រលឹងរបស់ជាតិមួយដូចជាមាសដ៏ភ្លឺចែងចាំងដែលជួយសង្កត់ធ្ងន់ឱ្យ Asura Sunflower ធ្វើឱ្យស្នាដៃមួយនេះកាន់តែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងមានឥទ្ធិពល។ គ្រឿងតុបតែងលម្អមាសនៅលើរូបចម្លាក់នេះបានដាស់អារម្មណ៍នៃការបន្តជាថ្មីដោយបង្ហាញថា របស់ចាស់អាចធ្វើថ្មី និងពាក់ព័ន្ធម្តងទៀតបាន ដូចអ្វីដែលប្រជាជនកម្ពុជាបានធ្វើ តាមរយៈការជាសះស្បើយពីរបួសចាស់កន្លងមក។
តាមរយៈវិធីនេះ Asura Sunflower និយាយពីការតស៊ូផ្ទាល់ខ្លួន និងសមូហភាពរបស់ប្រជាជនកម្ពុជា ហើយជាឧទាហរណ៍ដ៏មានអានុភាពនៃរបៀបដែលសិល្បៈអាចក្លាយជាវិធីនៃការផ្សះផ្សាផ្លូវអារម្មណ៍ ជួយបុគ្គល និងសហគមន៍ឱ្យយកឈ្នះលើរបួស អបអរសាទរអត្តសញ្ញាណរបស់ពួកគេ និងផ្ដល់កិត្តិយសដល់បេតិកភណ្ឌវប្បធម៌របស់ពួកគេ។ តាមរយៈការប្រើប្រាស់សម្ភារ និងប្រធានបទជាច្រើនប្រកបដោយភាពច្នៃប្រតិដ្ឋ ការងាររបស់លោកបង្ហាញពីលទ្ធភាពនៃការព្យាបាល និងការផ្លាស់ប្តូរសម្រាប់បុគ្គល និងប្រទេសជាតិ៕
រូបភាពដោយ៖ សហការី
